Las marcas deben estar donde se encuentran sus consumidores, adaptarse a la pantalla y apoyarse en las experiencias de movimiento.
Las marcas deben estar donde se encuentran sus consumidores, adaptarse a la pantalla y apoyarse en las experiencias de movimiento.
Las marcas tienen que adaptarse hacia donde están migrando sus consumidores. A medida que las pantallas, las proyecciones y las experiencias audiovisuales aumentan, son una oportunidad para poder estar en donde sus consumidores se encuentran, llegando a adaptarse a la pantalla y apoyándose de las experiencias en movimiento que ofrece la animación 2D, 3D, Motion Graphics.
Motion branding integra la animación con el branding de una marca, creando animaciones que reflejan su identidad y valores.
Este concepto ha sido clave en mi trabajo como creador de animaciones y proyectos de marca. Soy Emanuel Di Santi, y he trabajado en integrar Motion Graphics, 2D y 3D para transformar cómo las marcas se conectan con su público, adaptándolas al ritmo de un mundo en constante movimiento.
El motion branding es esencial para poder utilizar el poder de movimiento con fines de comunicación. Cualquiera que quiera hacer que su marca sea lo más accesible posible para un público más amplio en más dispositivos, solo será capaz de lograrlo a través del motion branding.
Es cada vez más necesario a medida que avanzamos en esta era digital. Los elementos de una marca no pueden permitirse los lujos de parecer estáticos, necesitan moverse para poder comunicar y atraer visualmente a sus consumidores. Si tu marca no tiene ningún tipo de identidad visual en movimiento la hace menos adaptable a los futuros entornos en los que tu potencial cliente estará.
Definir qué es lo que quieres comunicar, hay que tener un objetivo claro. El concepto es parte del proceso, pero hay que tener en cuenta si es compatible con el servicio ó producto que ofreces. El concepto debe estar alineado al relato de la marca.
Para el proyecto Coherence, centro de medicina integrativa multidisciplinario en Barcelona, se creó la animación de marca teniendo en cuenta sus objetivos y contando una breve historia. Como desde el caos, el estrés, la inmediatez y ansiedad se llega al punto de inflexión para pasar a fluir y llegar a la calma que conseguiremos en Coherence.
Se diseñan los cuadros para animación y se arma el storyboard en base a los conceptos, donde podremos visualizar cómo se van a animar los diferentes elementos que componen el motion branding.
Si la animación requiere locución, se diseña cada cuadro siguiendo el guión de la locución para que el diseño acompañe cada momento.
Primero se arma un animatic, incluyendo un audio provisional (locución, música), permite visualizar planos, movimientos de cámara, duración de cada escena. Luego se crea la animación con todos los cuadros de diseño y se agrega el audio, música, efectos, que aportan un componente narrativo y expresivo.
La animación formará parte de la identidad institucional.